Como inserir o seu som nas plataformas de streaming da China, o maior mercado de música do mundo.

Já se perguntou se sua música poderia ser ouvida por centenas de milhões de pessoas que assinam serviços de streaming na China? A resposta resumida é: Sim — se você distribuir sua música com a CD Baby.

A CD Baby firmou uma parceria com o Tencent Group para distribuir suas músicas para 3 das maiores plataformas de música da China continental.

A gente está sempre atrás de novas oportunidades para a sua música, e é por isso que estamos muito felizes em anunciar que a CD Baby agora distribui suas faixas para esses três serviços de streaming, todos da Tencent:

1. QQMusic — um serviço de streaming e de download de músicas que tem mais de 400 milhões de usuários ativos na China.
2. KuGou — o maior serviço de streaming da China.
3. Kuwo — o quarto maior serviço de streaming da China.

O mercado de música hoje é global. Você também pode ser.

A internet não só acelerou a troca de ideias artísticas,  mas também permitiu que pessoas de diferentes pontos do mundo fizessem música juntas, o que criou misturas interessantes de gêneros, e também uma demanda de músicas de fora das fronteiras.

“Disponibilizar a música dos nossos clientes no maior mercado de streaming do mundo é oferecer a artistas independentes e artistas em ascensão um potencial tremendo de ser ouvido e de conquistar novos fãs”, diz Tracy Maddux, CEO da CD Baby.

Essa possibilidade ia parecer inacreditável para músicos dez anos atrás: que com o mesmo esforço, você ia ter as mesmas chances de ser ouvido do outro lado do mundo ou na rua da sua casa. Independente das táticas que você estiver usando para conquistar o mundo — estratégias de uso de playlist, redes sociais, anúncios em plataformas de streaming, anúncios com fotos e textos em sites de música, videoclipes criativos ou qualquer outra coisa — é essencial que sua música esteja disponível em todos os lugares de preferência dos seus fãs. É por isso que nossa parceria com a Tencent é tão legal: os três serviços de streaming de que falamos acima representam cerca de 75% do mercado de streaming da China Continental.

“A China, junto com outros mercados com muitos ouvintes em potencial, alto uso de smartphones, internet barata e serviços de streaming com muitos usuários, oferece aos nossos clientes a possibilidade de se conectar com milhões de possíveis novos fãs”, diz Maddux. “Tencent é líder de mercado na China e em outros territórios da Ásia.”

Na CD Baby, a gente se importa com o sucesso da sua música a longo prazo. Então, se você já distribui suas músicas para plataformas de streaming com a gente, nós vamos entregar seu som para a Tencent SEM CUSTO EXTRA, e SEM TAXAS ANUAIS. E a gente faz isso toda vez que achar um parceiro comercial que possa aumentar o alcance da sua arte — porque você não é obrigado a pagar mais para sua música chegar mais longe.

Se você está vendendo sua música com o CD Baby e escolheu distribuir o material na Amazon MP3, agora pode criar sua própria loja, através da Central Amazon do Artista. É um processo simples, que permite não só “reivindicar” a sua música (como um artista ou seu representante), mas também fazer o upload de fotos, vídeos e informações pessoais. Veja como funciona:

1. Entre em https://artistcentral.amazon.com. Se você já tem uma conta de cliente na Amazon, pode usá-la. Caso contrário, crie uma. (Você pode ter que verificar o seu endereço de e-mail, clicando em um link que será enviado por e-mail).

2. Após a aceitação normal dos termos de uso, você vai passar por algumas etapas rápidas e fáceis para reivindicar sua música.

Nota: Se o nome do artista ou banda não aparecer na busca inicial, não se preocupe. É mais provável que apareça quando o site pede para você selecionar lançamentos.

3. A Amazon pode verificar quem você é através da sua conta Myspace, se você tiver uma. Se você não tiver, eles fornecem outras maneiras simples para você provar que você é o dono da música, e que você está autorizado a manter a loja.

Quando estiver verificado, você pode fazer upload de fotos e banners, fornecer uma bio e adicionar outros elementos que irão tornar sua loja mais atraente que uma página padrão da Amazon. Sim, é mais uma página para criar e cuidar, mas a Amazon é uma das maiores lojas de mercado do mundo. Por isso, é necessário você estar bem representado por lá.

Você já configurou sua página na Central Amazon do Artista? Foi fácil? Compartilhe sua opinião (e seus projetos!) nos nossos comentários.

Comprar um instrumento é sempre um momento delicado e que requer cuidado. Se você está começando a tocar ou até mesmo profissionalizandos-se na área, é sempre interessante economizar o máximo de dinheiro, sem sacrificar a qualidade.

Aqui, estão cinco dicas simples que podem ajudar a fazer um excelente negócio na sua próxima aquisição.

Compre instrumentos usados
Uma das melhores formas de economizar com instrumentos musicais é comprando os usados. Para encontrar bons preços, olhe sites como o Mercado Livre, sempre ficando de olho na reputação dos vendedores. Também existem diversos grupos de músicos no Facebook, onde se concentram vendas de instrumentos. O interessante é sempre comprar de pessoas que estão próximas, para que você consiga testar o equipamento e que tenham boas reputações nas redes. Se for testar, não esqueça de levar algum amigo consigo e marca o encontro em um local seguro.

Pesquise preços online
Antes de finalizar e comprometer-se com qualquer compra, faça uma pesquisa de preços na internet sobre o equipamento em questão, comparando com os preços do equipamento novo, usado, de pessoas ou lojas. Desta forma, você terá uma ideia se o item desejado vale realmente o preço que estão oferecendo, mas lembre-se: os valores online são sempre um pouco mais em conta, mas você não terá a assistência presencial. Sinta-se livre para imprimir os resultados de sua pesquisa e levá-los até as lojas, pois isso pode ajudar na negociação.

Verifique lojas concorrentes
Amor à primeira vista não é a melhor coisa quando estamos falando de instrumentos. Você pode se apaixonar pelo instrumento que está buscando logo na primeira loja que entrar, mas esqueça. Normalmente, lojas de instrumentos ficam localizadas em áreas onde existem mais lojas do mesmo tipo por perto. Então, pesquise. Às vezes, você pode encontrar um tesouro oculto, com um preço impressionante.

Use as mídias sociais
Se você tem bastante amigos no Facebook ou um bom número de seguidores no Twitter, não custa nada perguntar nas redes sobre um modelo especifico de instrumento. Mesmo que ninguém na sua rede tenha o que você precisa, alguém pode conhecer uma outra pessoa que tenha, ou até mesmo compartilhar nas suas redes, e assim por diante.

Pague mais por qualidade para poupar dinheiro no futuro
Ao comprar um instrumento mais caro e de melhor qualidade, você evita voltar a gastar dinheiro tão cedo com novos equipamentos. Adquirindo, por exemplo, uma guitarra de baixo valor, você sentirá a necessidade, mais cedo ou mais tarde, de atualizar o instrumento para alcançar um som melhor ou por ela ter se deteriorado com mais facilidade.

Que outras maneiras você utiliza para economizar comprando equipamentos musicas? Nos conte nos comentários.

O The Cure passou pelo Brasil, onde fez dois shows, um em São Paulo e outro, no Rio de Janeiro. Depois de 17 anos sem passar pelo país, a banda rodou acompanhada de duas bandas independentes locais, que foram escolhidas pelo próprio vocalista, o lendário Robert Smith.

“Sempre gosto de escolher a banda local”, justificou. “Pedi ajuda do pessoal da banda, mas à noite eu colocava os fones de ouvido e ficava curtindo. Fizemos a seleção baseados em dois pontos principais. O primeiro era tentar dar espaço para novas bandas. O segundo é que as bandas criassem uma boa atmosfera para subirmos ao palco.”

E as tais bandas selecionadas foram Herod Layne e Lautmusik. Aproveitamos e conversamos com a vocalista Alessandra Lehmen e o baterista Rodrigo Prati, da Lautmusik, que utiliza nossos serviços e tem o seu álbum distribuído pelo CD Baby.

Alessandra: Foi extraordinário. Ainda pré-adolescente, fui ao show de 1987, no Gigantinho, em Porto Alegre. Foi o primeiro grande show da minha vida, e jamais poderia sonhar em dividir o palco com aquelas pessoas. Depois de receber o telefonema da produtora (no escritório, num final de tarde modorrento), devo ter demorado, no mínimo, 24 horas pra processar a notícia.

Rodrigo: Como disse a Alessandra pra mim ao telefone, segundos antes de me dar a notícia: “Tu estás sentado?”. É muito difícil descrever a montanha-russa emocional – euforia e incredulidade completa talvez sirvam. Depois de algum tempo, passada a sensação de se estar sonhando e calculado o tamanho do estrago que poderia ser, trabalhamos como cavalos e ensaiamos aqueles 30 minutos à exaustão. As duas semanas que se seguiram foram de pouco sono e muito foco. O evento não merecia nada menos do que a nossa melhor performance. Apesar das derivações, amadurecimentos ao longo dos anos e influências de cada integrante, o nosso som tem DNA “robertsmithiniano”, e talvez o próprio tenha escutado isso, sem que soássemos nem de longe como clones. Segundo o próprio Robert Smith, sobre as razões de nos ter escolhido: “eu apenas queria vê-los tocar”. Pessoalmente, não consigo imaginar um prêmio artisticamente maior do que escutar essa frase.

A: Pra mim, significa que a distância entre as bandas independentes e as vinculadas a gravadoras diminuiu. Com a tecnologia hoje disponível, dá pra produzir material de qualidade a custo razoável e ser ouvido no mundo todo (até por um ídolo!). Significa também que fazer músicas para agradar a si próprio, sem calcular a reação do público, pode dar muitos frutos – ainda que não planejados.

R: Significa que deu certo. Ser independente é excelente, significa que se é livre pra se fazer o que quiser, quando quiser, e eu acho que fizemos excelente uso dessa liberdade. O combustível pra esse grande esforço de duas semanas de ensaios pro show veio da constatação de que tudo que havia sido feito antes – nossas escolhas artísticas, aprendizado, ritmo de ensaios e gravações (desde 2006!) -resultaram num magnífico e escancarado acerto. Isso é recompensador demais e vai catalisar ainda mais produção. Já estamos empolgados com o que estamos compondo e em breve gravando. Não sei se estamos de olho em carreira tanto quanto obcecados por fazer mais música que nos agrade, e que tudo fique registrado com qualidade, coisa da qual nunca abrimos mão.

Foi difícil enfrentar um público que estava lá para ver outra banda?

A: Estávamos preparados pra que fosse difícil, porque sabemos da “maldição da banda de abertura”: o público é naturalmente impaciente pelo show de quem está lá pra ver. Não foi nada disso, poré. Tocamos pra um Anhembi já praticamente lotado e a reação do público foi ótima. Acho que nos empolgamos mutuamente. Sequer ficamos nervosos, mas isso porque só notamos no fim do show que o Robert Smith, o Roger O’Donnell e o Reeves Gabrels assistiram ao discretamente do backstage.

R: Sinceramente, não. Acreditamos muito em preparo. Claro que sabíamos que os tomates estariam a postos caso entrássemos pretensiosos e calculados demais, afinal não se invade facilmente um terreno tão consagrado e aguardado como uma plateia do The Cure. Não falar nada ao microfone além das canções foi proposital. Acho que o fato de estarmos ali com a bênção de Mr. Smith ajudou a plateia e o artista. Mesmo assim, preparamos um setlist mais “upbeat”, pra animar mesmo, adivinhando o que “cureheads” gostariam de ouvir. Como disse o Nunes (baixista da Laut), “um setlist one-two-three-four!”. Os aplausos levemente acima da neutralidade após a primeira música foram suficientes pra saber que havíamos quebrado o gelo, e a empolgação progressiva nas músicas seguintes foi nos certificando que estava funcionando. Já na segunda música, sabíamos que nosso plano daria certo. Estávamos muito ensaiados e isso nos deixou livres pra curtir a própria performance sem receios. Acho que o público percebeu, e o final foi sensacional.

R: Assim que soubemos que abriríamos pro Cure, nos demos conta do tamanho da exposição e corremos à internet para achar formas de disponibilizar nosso material de forma digital. Tínhamos receio de perder a oportunidade de sermos ouvidos por quem quisesse consumir nosso som. Achamos a CD Baby, nos inscrevemos e, hoje, qualquer pessoa pode baixar nossa música de seu iPhone ou Android apenas digitando uma senha. Isso era impensável há relativamente pouco tempo. Me fez lembrar de quão difícil foi colecionar os álbuns do Cure em vinil, garimpados em lojas especializadas, pois eram importados, raros e por isso caros. Tinha o seu charme, mas isso significa que poucos podiam conquistar os canais de distribuição daquele jeito. Acho que veremos o resultado disso em algumas semanas, mas a velocidade com que conseguimos disponibilizar nosso material para potencialmente qualquer smartphone ou PC do mundo (dois dias) foi inacreditável. No quesito distribuição, o que mais um artista independente pode querer?

A Abramus é uma associação sem fins lucrativos, que está há mais de 30 anos lutando pelos direitos autorais dos artistas. Uma luta nada simples e muito importante para quem faz da música autoral o seu sustento.

É muito importante ter as suas obras filiadas a Abramus, pois ela é uma das associações que representa os músicos frente ao Ecad, redistribuindo os direitos arrecadados por eles a cada um dos titulares.

Agora, a Abramus, em parceria com o CD Baby, irá ajudar os associados a vender seus álbuns no iTunes, Amazon, Rdio, Spotify e em dezenas de lojas e sites de streaming em todo mundo.

É uma parceria que tem tudo par ser sucesso: a Abramus cuida dos direitos autorias de sua obra e o CD Baby a distribui.

Cadastre-se agora: http://bit.ly/13UFtl5

Você sabe como é viver de música no Brasil? O documentário “Eu Toco Rock’n’Roll” traz a experiência de diversos músicos que estão nesta batalha. O titulo do trabalho saiu de uma música dos Velhas Virgens, banda que continua independente e utiliza os serviços do CD Baby.

Eles até já deram uma declaração à revista Rolling Stone Brasil sobre o nosso serviço. “As bandas independentes sempre encontraram muitas dificuldades para realizar as vendas de músicas e álbuns na internet. Com a CD Baby, sua música vai ser encontrada nos principais sites do mundo. O artista pode colocar sua obra de forma muito fácil e com custo reduzido. O que você está esperando para ter seu trabalho lançado no mundo inteiro?”

O vocalista dos Velhas Virgens, Paulão, é um dos principais entrevistados no documentário, juntamente com Jimmy (Matanza), Roger (Ultraje a Rigor), Dani Nolden (Shadowside), Rodrigo (Dead Fish), Derrick Green (Sepultura), a banda Rancore e o editor-chefe da Rolling Stone Brasil, Pablo Miyazawa.

Eles falam e dão dicas sobre o cenário e as cenas atuais do mercado brasileiro, dividem suas dificuldades, conversam sobre não dependerem de gravadoras, sobre casas de show, turnês, festivais e como a internet e as redes sociais fazem parte dos seus trabalhos. Vale a pena assistir ao documentário e pegar algumas dicas fundamentais com quem entende do assunto.

Com mais de 28 milhões de faixas em seu catálogo, 25 bilhões de músicas vendidas e bilhões de dólares em receita anual, não é nenhum segredo que o iTunes ainda é o grande jogador no jogo de música digital. E nós temos uma boa notícia: os artistas do CD Baby poderão deixar sua música disponível para pré-venda no iTunes.

Veja então como você sendo um artista independente pode usar este serviço através do CD Baby e não se preocupe, pois como nós entregamos diretamente para iTunes Store, a qualidade de suas músicas estão garantidas:

O que é uma pré-venda iTunes?

Uma pré-venda iTunes permite que os seus fãs façam um pedido de música no programa antes do seu lançamento. Em seguida, na data de lançamento oficial, os clientes que fizeram a pré-compra receberão um download automático da música em seu iTunes. Todas as pré-vendas serão creditadas na data de lançamento oficial do disco, de modo que quanto mais números você alcançar durante a pré-venda, maior será o seu número no ranking de vendas no dia do lançamento oficial.

Artistas que têm álbuns com 11 ou mais faixas também são elegíveis para escolher uma “gratificação instantânea”?

O iTunes poderá deixar uma faixa disponível como “amostra” na data em que a sua pré-venda começar. A música de gratificação instantânea estará disponível para compra como parte do álbum de pré-venda, o que significa que qualquer cliente do iTunes pode comprar esta faixa ou baixar instantaneamente quando comprar o seu álbum completo, durante o período da pré-venda. Ela deve acontecer de 1 a 4 semanas antes da data de lançamento oficial, definida na sua conta de membro no CD Baby. Caso queria ser elegível para pré-venda, a sua “Data de Lançamento” também deve ser de pelo menos 30 dias no futuro.

Por que você quer fazer a sua música disponível para pré-venda no iTunes?

Bem, se a mais recente campanha promocional de Justin Timberlake diz alguma coisa, uma pré-venda no iTunes é uma ótima maneira de alavancar as suas vendas, dando um extra de 4 semanas para criar “barulho no mercado” antes de o álbum completo realmente sair. Como o iTunes é a principal loja de música, estas quatro semanas podem ter um grande impacto em suas vendas.