Se você olhar para trás, verá que os covers são algo intimamente ligado à sua vida musical. Afinal, não foi um cover a primeira coisa que você aprendeu a tocar, aquelas tentativas iniciais e desajeitadas de acertar alguns acordes no violão? Não eram covers que você cantava no chuveiro todas as manhãs antes de começar a compor suas próprias músicas?
As canções amadas dos artistas mais queridos, aqueles que mais nos influenciaram, estão na origem da vocação de todo músico. Fazemos música porque amamos ouvir música, porque a obra de outros músicos nos inspira, nos emociona, nos comove… abre nossa consciência e nos mostra a vida como desejamos vivê-la. Por essas e outras razões, criamos este artigo especial sobre os covers e sua importância para artistas independentes.
Por que lançar covers?
Os covers não são apenas uma etapa pela qual um iniciante passa: eles podem também ser de vital importância para o músico que leva sua carreira a sério, seja um artista emergente ou estabelecido: há covers clássicos como o “Hallelujah” de Jeff Buckley (que também foi versionado por Rufus Wainwright), e recentes o Royal Ottis, com sua versão de “Linger” da banda The Cranberries, sem falar de Miley Cyrus, Taylor Swift ou Rosalía. A lista é interminável.
Tori, uma artista brasileira da CD Baby, usa covers como uma forma de conectar e atrair novos ouvintes nas suas redes sociais. Uma estratégia que tem funcionado para ela.
Assista a este vídeo onde Tori funde duas canções modernas em uma única, dando o devido crédito ao artista original:
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Vamos ver a seguir algumas das razões pelas quais você deveria considerar (se ainda não o faz) incluir alguns covers no seu próximo trabalho.
A melhor escola
Tanto se você é solista quanto se está montando uma banda, tocar covers é a melhor escola. Proporciona um conhecimento íntimo da música, você se torna consciente das mudanças de harmonia, da estrutura, dos arranjos… Não há melhor maneira de coesionar e modelar o som de uma banda do que começar fazendo covers (é o que todos nós fizemos!). E como o normal é que você trabalhe versões de artistas que inspiram seu próprio som e sua forma de compor, é uma maneira de entender profundamente o porquê dessa afinidade e te dá a melhor base para evoluir e desenvolver sua forma pessoal de entender a música. Voltar de vez em quando a trabalhar um cover é sempre uma grande lição da qual se extraem valiosos aprendizados.
Ao vivo
Tocar um cover ao vivo é sempre um presente para o seu público. As pessoas adoram ouvir ao vivo as músicas que já conhecem. E elas adoram ver como essas músicas soam adaptadas ao seu som pessoal. Você está dizendo que tem gostos em comum com eles, e está incluindo no seu setlist uma pequena concessão que é um convite para desfrutar juntos da música que todos amam.
No estúdio
Gravar um cover tem muitas vantagens. Para começar, é mais simples do que criar temas próprios, o que o torna uma boa ideia para manter o fluxo de lançamentos quando você está em um período entre álbuns, em que ainda precisa de tempo para trabalhar, gravar e apresentar novos temas. Pode também representar um certo relaxamento para a banda em épocas de intenso trabalho criativo ensaiando o novo material original. E, não menos importante, um cover pode ser um convite para que você seja descoberto.
Para ganhar novos públicos
Sim, através de um cover você pode alcançar novos públicos nas plataformas de streaming. Quando você busca música de suas bandas favoritas, plataformas como o Spotify também apresentam covers dessa música por outros artistas. Quem não sentiu curiosidade diante dessas propostas? Você está a apenas um clique de ser descoberto por pessoas com quem compartilha gostos musicais. Se você escolher seus covers com cuidado, pode estar abrindo portas de entrada para novos fãs!
Para mostrar sua personalidade como músico
As músicas que você escolhe para fazer cover mostram algo importante sobre você: suas influências, as origens do seu som, talvez suas aspirações, de onde você vem e para onde vai. E não se esqueça de que, embora sejam canções compostas por outros, elas lhe dão a possibilidade de fazê-las suas: dar sua versão pessoal, única, inimitável, uma forma especial de abordar uma determinada canção. Um cover pode ser, paradoxalmente, uma maneira fantástica de mostrar e reafirmar sua personalidade como artista.
Os aspectos legais de gravar ou tocar versões ao vivo
A legislação e os procedimentos variam de acordo com os países, então reunir essa informação excede as possibilidades deste artigo, mas é importante que você tenha em mente que precisa contar com as permissões necessárias. Para o processo no Brasil, visite este artigo.
Você também pode encontrar mais detalhes sobre cover no artigo da Central de Ajuda da CD Baby.
Em resumo, como acontece com as colaborações, os duetos e outras fórmulas que podem ser ao mesmo tempo veículos de promoção e formas de enriquecer você musicalmente, incluir covers nos seus planos artísticos não é apenas uma fonte de prazer para você e para o seu público, mas também uma grande satisfação em outros sentidos e uma ajuda importante na sua carreira musical.
Pronto para o seu próximo lançamento musical? Comece aqui!